Tres dimensiones

La imagen muestra tres dimensiones en las que se integra nuestra concepción. 

La dimensión azul, propia de lo estrictamente humano, la dimensión amarilla, el tránsito, la trascendencia o la muerte, y la dimensión roja, propia de lo divino.

Básicos son los tres colores porque así, fundamentales, son los tres conceptos, inherentes, propios de lo humano, arquetipos: vida, muerte y más allá.

El azul nos describe, vemos nuestro mundo cotidiano, nuestros diarios quehaceres son representados con trazos y espacios breves, enredos y encierros propios de nuestra condición, símiles de laberintos, de los enigmas que intentamos resolver en el día a día. Una figura, la automatización, símbolo de toda tecnología, de todo progreso, se ubica en el lado azul pero subyace en ella lo amarillo, en sugerencia del autor sobre las funestas consecuencias que esa aceleración desproporcionada ha traído, o traerá en nuestro acontecer. Pero la figura central de esta dimensión es el hombre mismo, representado en su acceder vertical; el hombre y su cuesta, el hombre y su camino siempre vertical, el hombre que muere con cada día está dibujado sobre la dimensión de muerte, pero mirando hacia la vida.

La siguiente dimensión, la amarilla, está representada en un espacio igual de substancial que el de las otras dos, pero la sensación que se tiene al observarla es de vacío, como si el autor describiera, a partir de la imagen, la falta de comprensión que se tiene del concepto muerte, no hay nada que pueda inferirse en la imagen; es el gran espacio inhabitado, inexorable, en el que nada se ve, nada se discierne, nada se aprehende. Pero, a pesar de ese carácter enigmático, hay una intuición al respecto: su carácter transitorio; es entonces que en el extremo de esa dimensión se observa un extraño pasadizo, con cierto símil a un laberinto, quizás en idea inconsciente del autor de que sólo se trasciende con esfuerzo, con caminos propios, andaduras que sólo uno y uno solo puede descifrar. Ese pasillo contiene a los dos antagonistas dentro de sí: vida y muerte alternados, vida y muerte en tránsito, vida y muerte en pareja irremediable, pero también, vida y muerte en última presencia. Así, juntos ambos presentes, también son juntos ambos ausentes al transcurrir el flujo sobre el pasillo y llegar a la siguiente dimensión: la roja.

En esa dimensión roja, la divina, subyuga claramente un ser, un solo ser magnífico e imponente llena el espacio todo, la dimensión toda. El ser, además, en su carácter pleno, no solo colma sino contiene. Es un ser alto, largo, completo. Su cuerpo es esencia, delgado pero acabado; posee además alas, tres, cada una de ellas representada con uno de los tres colores básicos: azul, amarillo, rojo. O, vida, muerte y divinidad en tercia contenida en él. Su cabeza representa perfección simétrica, no hay aristas, matices o vacíos en ella, es un círculo en el que no hay ojos evidentes, pero sí mirada percibida. La misma, se intuye aprehensiva en extensión toda, mirada ubicua, simultánea, extensiva ... eterna.

La obra conjuga entonces nuestra casi congénita percepción. Vida, muerte y divinidad representados. Vida, muerte y divinidad convertidas en visual descripción de soberano y eterno discernir. Modelos siempre buscados pero siempre sabidos, consciente o inconscientemente, en argumentación erudita o verbo habitual, pero siempre allí.

En esencia, en lo fundamental, en lo que a soplo primario concierne, no hay nada más que representar ...

A Diana, mi niña en mirada.

Roto

Roto y sin posibilidad alguna de marcha atrás; roto en la medida en que ella se rompió, roto por sí mismo, por cada célula incontrolada, roto por cada mirada inexacta, por cada desdén y cada síntoma de dolor desatendido, roto por cada diagnóstico erróneo y cada insomnio, roto por cada promesa ligera, por cada hipótesis o protocolo no comprobado, por cada imagen cuya sentencia es fría y provoca desesperanza, roto, quebrado.

Soledad

En esta búsqueda

el precipicio acecha

el canto soporta y

el corazón se arriesga

Mi delirio se viste de egoísmo

y paga su cuota: soledad

El sol y sus promesas me espantan engañosos

y asido al subterráneo

camino a tientas

En el tropiezo creo emerger ...

emerger al sumergirme,

hundido en mí

Palíndromos:

¡Ay sol, ámalos ya!

Sin! A la sal no petete, ponlas al anís!

Isa: se oirá soledad, el osario es así

Eh! Con alma la noche!

Haikú, azul sereno

azul sereno

¿qué enigma me planteas?
yo veo interiores

Balzac perenne

¡Mozart de nuevo! Alegría extrema para él. Cada vez que su vida reiniciaba, escuchaba la música sublime de Mozart, profundamente triste pero sublime. El “réquiem” acompañaba cada movimiento de su cuerpo como si en paradoja inversa, la armonía compuesta por una sucesión de corcheas mortuorias le diera salida a signos emergentes de vida, de renacimiento, de ciclos renovados. Balzac había encontrado la fórmula; ni alquimistas, ni rosacruces, ni ascetas seguidores de arcos y flechas, ni contemplativos en nirvana, tenían acceso a ese altar divino en el que, por siglos ya, él contemplaba la transición del alma. El último suceso de todo humano era para él un tránsito pasajero y generoso hacia porvenires, dolorosos o gozosos, pero por venir.

¿Había sido circunstancial o celestial? ¿Quizás producto de un afortunado e indescifrable fenómeno de sincronías o bien de un generosísimo capricho celestial hacia sus devociones religiosas incondicionales? No importaba para él.  Balzac se concentraba únicamente en el insólito hecho de su resurrección. En aquel su primer acercamiento a la  muerte, el instinto y la convicción de un profundo sentido estético le indicaron a su mente pensar en aquella obra magnificente, en ese pasaje que exaltaba su espiritualidad a niveles que él percibía como arquetipos de luminosidad. Mozart y esa obra actuaban siempre como umbrales directos entre su condición terrena, funesta y fatal, y un altísimo sentimiento de vuelo glorioso, elevado. Así que mientras esperaba resignado su ocaso evocó cada nota, cada silencio, cada ligadura; cada párrafo musical fue recreado y el milagro se produjo, su cuerpo renació, sus debilidades se desvanecieron y en ese credo firme, mezcla de estética y fe, su ser brotó. Su instinto no admitió equívoco: adjudicó al prodigio memorioso el renacimiento milagroso. Dios mismo, alegre de que su hijo evocara con tal portento sus perpetuos ritmos, se convertía en magnánimo dador de vida en una hechura sin precedente: la resurrección.

La práctica confirmó el dictamen. Enfermedades, asaltos ruines y accidentes atroces fueron enemigos débiles, incipientes, de su condición de semidiós. La eternidad y sus laberintos no eran más un acertijo para él. Bastaba con el certero recuerdo, con el tendido de la ofrenda precisa, matemática, para que el atisbo omnipotente lo relanzara al mundo.

Años, siglos de vida continua lo mantuvieron asido y confiado a devenires ciertos.

Aquella noche de nueva era el furor lo captó. El inicio de siglo, novedad nada nueva para él, lo atrapó en el contagio y, sumergido en brindis y pegajosos abrazos, se fragmentó. El efecto de innumerables menjurjes mermó su recuerdo y su capacidad de intérprete que hasta ahora lo mantenía vivo y re-vivo. Un tropiezo, una caída severa y su cuerpo humano tocado por el daño. Su conciencia desesperada anticipó finales y confirmó urgencia de recuerdo, pero la memoria fue frágil e imprecisa, accidentada y ofensiva para el oído eterno. Notas olvidadas y compases de espera innecesarios escribieron diferentes partituras. Oyó, sí, esbozos de armonías, recreó, sí, trazos de melodía, pero el ente se desvaneció en el lienzo sonoro. Errores de condición humana le recordaron que el prefijo “semi” establece distancias vastas…

Despertó entonces con su conciencia parte de él. Pero los galimatías acústicos conformaron deficiencias anatómicas. ¡Terrible error que ahora lo minusvalía! ¡Oh Dios! Sólo su cabeza y un brazo se ubicaban en el prado verde, el resto: materia inerte, polvos imposibles.

¡Su cabeza! Promesa firme, esperanza intacta. Reflexionó entonces: su mente había sido hasta ahora espermatozoide y óvulo engendrado. Fe e ideas convertidas en simbiosis creadora. Tenía que conjugarlas nuevamente y, nuevamente certeras, provocarían el engendro admirable.

Pero su mente se mostraba primaria, ajena y alejada de las complejas armonías que sólo Mozart y otros cuantos digerían virtuosos. Su mano entró en escena. Tiempos gordos alimentaron tiempos flacos y su rúbrica permitió el acercamiento de teclados autómatas y guías modernas. Paciencia, fe y tiempo lo desplazaron hacia penosos ejercicios de disciplina en los que proporciones importantes de su cuerpo yacían muertas y ligadas a un miembro vigoroso e impulsado que practicaba noches y días y susurraba tañidos a su mente, esforzada al extremo en lograr el sello definitivo.

No fue fácil. El desdén celeste se probaba firme e implacable. Rezos, promesas y adoraciones extremas eran desoídas por El Alto. La condición humana llevada al margen no proveía misericordias... Pero una noche, una madrugada, el prodigio volvió. Recitó uno a uno los versos y sus frecuencias físicas bien afinadas, enalteció en cantata perfecta la voz fina y se regocijó de sueños tejidos en colores de mezclas constantes. Se concentró entonces y repitió una y otra vez  el guión divino, pero sin parto. Seguía, ahora, semi-muerto.

Su mente ahora afilada y ya entrenada en duros conciertos volvió a la reflexión. Quiso la piedad divina correr cortinas y revelarle el misterio. El secreto, su secreto para resurgir, provenía de la vida misma, era menester vivir para re-vivir, el ente no reaparecía de la nada, sino del todo, cercano al borde, pero vigoroso aún. Su brazo, sus extremos bajos, su tronco y sus interiores habían sido ya límite tiempo ha.  Ni el polvo de cantar ni sucesivas miradas en foco los traerían de nuevo. El fracaso avergonzó al arquetipo y en tormentas manifestó sollozos.

Balzac comprendió. Dueño de altos procesos cognoscitivos descifró el guión y hundió el letal instrumento en su cerebro. Murió entonces, por vez primera. 

Febrero, de cualquier tiempo

Senta: ha sido un caminar extraño, emprendimos rutas que son inusuales, que atraen miradas, que perturban  normalidades; hemos andado caminos que para algunos son impensables, locos, condenables.

Yo sólo sé lo que siento, lo que mueve mi andar, lo que agita mi intelecto y mi trazo, sólo me es dado percibir lo que tu mano le dice a la mía y ésta a su vez a mi yo, lo que mi corazón grita todos los días e impone sobre razones, y formas, y criterios.

Sólo eso me define y con sólo eso me basto, me compongo, me soy yo mismo al latir, al entonar, al ver, al mirar.

El horizonte, nuestro horizonte, es incierto, como todo en esta existencia que apenas comprendemos; sin embargo, el horizonte no es quizás tiempo futuro, es quizás tiempo mezclado de tiempos, transcurrir que traspasa realidades y que se entremezcla con fronteras difusas, es quizás historias ya vividas o contadas u observadas. En ese horizonte quizás fuimos ya o seremos aquel rostro, aquel pensamiento, aquella historia de aquel instante. En ese horizonte quizás soy tú y soy yo y entonces me desgarro al no ser nosotros, o quizás en el mismo soy solo yo.

Pero, no importa el porvenir si mi enfoque me dice que ya viví eternidades, que cada risa nuestra es ahora repetida en paralelos, en mundos dentro de otros, en luces desprendidas de lunas que cantan, que sollozan también pero que vibran.

Ese hilo ya ha sido tejido, conformado y por ende, no importa si la madeja se recompone, se deshila; permanece, si se fragmenta incluso, permanece.

Soy pleno entonces por lo vivido sin importar prólogos o conclusiones o desenlaces, cada célula mía contiene nuestra historia y nuestro futuro; nuestras líneas, paralelas o no, se conforman en ángulos que desobedecen geometrías e inventan paradojas.

Existe un río, estoy convencido, que cuenta nuestro trazo, que en su devenir lo cuenta, lo canta, lo llora, estoy convencido. Sé que el cauce de ese río atrae sensibilidades, sé que en el margen de ese río hay una niña y una piedra, sé que ambas, vigiladas por la luna, conversan con el río y le inquieren y se deleitan e inquietan con su rumor. 

Esa niña, esa piedra, eres tú …

Para la niña piedra desde aquí, desde mí.

A já jí tak rád mám